Как да снимате своето изкуство като професионалист: 8 съвета

Ако сте художник, знаете колко е важно да правите професионално изглеждащи снимки на произведенията си. Независимо дали става дума за популяризиране на вашата работа в социалните медии или за продажба на уебсайта ви - имате нужда от висококачествени изображения. Успехът на вашия арт бизнес може да зависи от това.

Но не всички артисти са професионални фотографи или имат бюджет за наемане на такъв. Ако сте в тази ситуация, вие сте на правилното място. Ще ви покажем как да правите невероятни снимки на вашите произведения на изкуството с основно оборудване.

1. Използвайте дифузна естествена светлина

Свободната и обилна слънчева светлина е достатъчна за заснемане на красиво осветени изображения. Но е важно да знаете как да проверите качеството на светлината. Искате да избегнете силна, ярка светлина, която може да направи цветовете да изглеждат избелени. От друга страна, изборът на мека, равномерна светлина може да направи цветовете да изглеждат по-наситени.

Облачните дни са най-добрият ви залог за получаване на идеално разсеяна светлина. Но не е нужно да проверявате времето и да планирате снимките си. Вместо това можете да снимате близо до прозорец с бяла полупрозрачна завеса, за да разсеете слънчевата светлина.

2. Намерете рефлектор

Когато правите снимки, като осветявате едната страна, другата страна ще бъде в сянка. Използването на рефлектор за запълване на сенките ще придаде чист вид на вашето произведение на изкуството. Рефлекторът е направен от бял материал, за да отрази светлината обратно върху обекта.

А Рефлектор 5 в 1 е евтин аксесоар, който си заслужава да бъде закупен. Можете да го използвате и като дифузер, ако нямате бели завеси. Ако искате нещо бързо, можете да използвате бяла дъска или бял чаршаф. Дунапрен от местния магазин за занаяти е отличен вариант. И можете да използвате няколко пружинни скоби, за да го подпрете изправен.

3. Стативът може да бъде полезен

Независимо дали използвате вашия смартфон, DSLR или безогледален фотоапарат, наличието на статив ще направи живота ви много по-лесен. В ситуации на слаба светлина трябва да използвате бавна скорост на затвора, за да оставите повече светлина във вашия фотоапарат. Снимането от ръка с ниска скорост на затвора е рецепта за катастрофа. Вашето произведение на изкуството ще се окаже размазано.

Стативът може да държи камерата ви стабилна, докато използвате бавна скорост на затвора. Освен това ви позволява да запазите перспективата хоризонтална, ако снимате своето изкуство от ъгъл отгоре надолу. Имате нужда от такъв с 90-градусово рамо за хоризонтални снимки. Стативите имат нивелир, за да поддържат фотоапарата ви точно хоризонтален или вертикален.

4. Инвестирайте в изкуствено осветление

Естествената светлина е страхотна, но за съжаление не можете да се ограничите да снимате само в определени часове на деня. Наличието на изкуствено осветление под ръка може да ви даде гъвкавостта да снимате, когато пожелаете. Освен това е достъпен и лесен за научаване.

Ако не сте запознати с изкуственото осветление, вижте нашия ръководство за студийно осветление за начинаещи. Това, от което се нуждаете, е непрекъснато осветление като начинаещ. Можете да закупите цял комплект със светлини и софтбоксове. Можете да използвате две светлини от двете страни на произведението. Или използвайте една светлина и рефлектор от другата страна като запълване.

Можете също да отидете по пътя „Направи си сам“, но се уверете, че използвате крушки за дневна светлина с температури около 5600K. И не забравяйте дифузера.

5. Снимайте в режим с приоритет на блендата

Когато ти използвайте режима с приоритет на блендата, вие имате повече контрол върху това каква част от вашите произведения на изкуството е на фокус. С по-голямо f-число, да речем над f/8, ще получите по-голямата част от вашето изкуство в остър фокус. Ако използвате по-малка стойност, дълбочината на рязкост ще бъде плитка и вашето произведение ще бъде меко в ъглите.

Също така е от съществено значение да поддържате ниско ISO, така че да няма шум във вашите снимки. Можете сами да регулирате ISO стойността или да зададете максимален праг, който ви харесва. Разбира се, ако сте уверен фотограф, можете да снимате и в ръчен режим.

Много приложения на трети страни могат да ви позволят да снимате в ръчен режим или режим с приоритет на блендата, ако снимате със смартфон.

6. Проверете своя баланс на бялото

Когато става въпрос за фотографиране на вашите произведения на изкуството, поддържането на точни цветове е от решаващо значение. При грешен баланс на бялото снимките на вашите произведения на изкуството могат да изглеждат различно. Белите могат да имат жълтеникав или синкав оттенък и като цяло вашето изкуство може да не изглежда правилно.

Можете да оставите камерата си в автоматичен баланс на бялото, което ще работи добре. Но снимайте вашите изображения в RAW. С JPEG изображения не можете да направите много, ако балансът на бялото ви е изключен.

Снимането с изкуствена светлина също може да помогне - вашият баланс на бялото ще бъде постоянен. Не забравяйте да изключите всички други светлини, ако използвате естествена светлина.

7. Композирайте креативно

Точно като вашето изкуство, трябва да използвате основите на композицията, за да направите вашите снимки правилни. Включете елементи в композицията си за визуален интерес. Допълнете своето изкуство с неща като цветя, листа, камъни и пера. Поставете изкуството си на различни фонове като дърво, скала и други материали.

Плоските слоеве са сигурни техники, които работят добре в повечето ситуации, но опитайте нещо различно с вашата художествена снимка. Опитайте различни гледни точки, като например да го окачите на стената, да го подпрете на стената, на статива си и т.н.

8. Редактирайте вашите снимки

Това е стъпка, която не можете да пропуснете. Трябва да редактирате снимките си, за да изглеждат професионално. Като художник, това трябва да е лесно за вас.

Започнете, като коригирате перспективата - дръжте линиите хоризонтални или вертикални. След това потърсете изкривяване на обектива и го коригирайте. След това настройте светлините и сенките и увеличете осветеността и наситеността.

Не е нужно да прекарвате часове в редактиране на вашите снимки. Вместо, добавете проста предварителна настройка в Lightroomи сте готови. Можете също да използвате безплатен софтуер като Gimp.

Снимайте своето изкуство с увереност

Като художник да се научиш да правиш добри снимки е ценно умение. Вече сте покрили основите, защото фотографията все още е форма на изкуство. Знаете основните правила за осветление и композиция. Всичко, което трябва да научите, е някои настройки на камерата и техники за изкуствено осветление.

Използвайте нашите съвети, за да изобразите изкуството си реалистично в снимки. С професионални снимки вашият арт бизнес със сигурност ще процъфти.