В ранните ви дни като фотограф вашият основен приоритет вероятно ще бъде да се съсредоточите върху подобряването на композицията и опознаването на основите на вашия фотоапарат. Но докато се развивате, ще започнете да мислите повече за това как светлината влияе на вашите изображения – и как можете да използвате различни условия и реквизити в своя полза.
Много хора, които снимат обекти като храна, хора и животни, бързо осъзнават, че негативното запълване може драстично да подобри резултатите от техните изображения. Още по-добре, използването на отрицателно запълване е доста лесно - и не ви трябва много, за да започнете.
Ако желаете да научите повече за фотографията с негативно запълване, вие сте на правилното място. Ще обсъдим концепцията малко по-подробно, заедно с идентифицирането как и кога трябва да я използвате.
Какво е отрицателно запълване във фотографията?
Отрицателното запълване позволява на фотографите да добавят малко контраст към своите изображения преди процеса на постпродукция. В много случаи ще използвате отрицателно запълване, когато обектът има малък контраст с фона, което ви затруднява да ги накарате да се открояват.
Ако сте били във фотографското пространство от известно време, може би вече сте чували за термина „запълване“. Разбирането на негативното запълване е много по-лесно, ако вече сте наясно с тази концепция; fill просто се отнася до намаляване на контраста между обект и фон.
Как се използва отрицателното запълване във фотографията?
Фотографите използват няколко тактики, за да създадат негативно запълване. Ако сте в студио, можете да използвате различни обекти, за да добавите контраст между вашия обект и фона – някои от които ще обсъдим по-подробно по-късно.
Въпреки това, снимката с негативно запълване не е запазена само за фотографи на закрито. Ако предпочитате да снимате на открито, можете да използвате отрицателно запълване, като увеличите максимално използването на заобикалящата ви среда.
Няколко умения, свързани с фотографията, са взаимозаменяеми с правенето на филми, а отрицателното запълване е едно от тях. Кинематографистите ще използват негативно запълване в почти всички същите сценарии, които бихте направили при фотографията.
Защо отрицателното запълване е важно?
С напредването на вашата фотография ще започнете да гледате на работата на други хора с повече критичен поглед. И когато започнете да преглеждате снимки, бързо ще забележите, че много изображения са сравнително плоски по отношение на осветлението, което ги прави да изглеждат малко скучни.
Когато използвате негативно запълване във вашата фотография, ще създадете ясен буфер между вашия обект и фона. Като използвате сенки и по-тъмни светлини, можете да добавите по-добра дефиниция към тяхната форма. Имайки това предвид, отрицателното запълване също е полезно, за да знаете дали искате да направите изображенията си да изглеждат по-триизмерни.
Кога трябва да използвате Negative Fill?
Сред няколко други техники, отрицателното запълване е отличен начин да подобрите вашата портретна фотография. Концепцията обаче в никакъв случай не се ограничава до един жанр.
Трябва да използвате отрицателно запълване, когато вашият обект и фон изглежда се сливат един с друг или когато изображенията ви изглеждат плоски. Примерите за ситуации, в които може да искате да използвате отрицателно запълване, включват:
- Когато имате продукт с ярки цветове, като бял iPhone, на подобен ярък фон.
- Когато имате човек, който носи дрехи, които са в цвят, подобен на вашия фон.
- Когато в изображението ви влиза твърде много светлина от други източници.
Съвети за използване на Negative Fill
Досега навлизахме в доста разумна дълбочина за това какво е отрицателно запълване като концепция. Сега можем да поговорим повече за това как можете да увеличите максимално използването му във фотографията. По-долу ще откриете пет начина да използвате отрицателно запълване, за да получите желаните резултати от вашите изображения.
1. Снимайте при по-малко сурово осветление
Правенето на снимки при тежко осветление поставя няколко предизвикателства, поради което много фотографи избягват да го правят. И докато можете да използвате създадените сенки, за да постигнете отрицателно запълване, ние ще отидем малко вляво тук и ще ви предложим да снимате при по-малко силно осветление, за да увеличите максимално резултатите си.
Отрицателното запълване разчита много на блокирането на прекомерната светлина, а облаците в облачен ден вършат тази работа за вас естествено. По този начин ще имате по-лесно време да постигнете външния вид, който искате от вашите снимки.
2. Използвайте V-Flats
Снимката на закрито може да бъде трудна, особено ако работите в студио с много светлини. За щастие имате различни опции, ако искате да постигнете отрицателно запълване - а V-образните са едни от най-популярните елементи за това.
Фотографите използват V-образни плоскости за премахване или подобряване на светлината; дъските изглеждат като Vs, откъдето идва и името им. Можете да използвате черни или бели версии, като най-добрият избор ще зависи от вашия обект. Ако имате човек с пораснала брада и черна риза, например, може да искате да използвате белия фон.
Можете да намерите V-плоски онлайн на различни ценови точки.
3. Използвайте друг материал, блокиращ светлината
Ако нямате V-плоска, вместо това можете да използвате други материали, които блокират светлината. Например, можете да вземете няколко парчета картон и да ги поставите, където трябва - въпреки че вероятно ще искате да ги боядисате в конкретен цвят.
Други примери за материали, блокиращи светлината, които можете да използвате, включват:
- Щори (не забравяйте да вземете предвид текстурите)
- Дискети
- Стени
4. Преместете обекта си по-близо до нещо, което блокира светлината
Ако правите снимки на открито, все още можете да използвате V-плоски. Въпреки това, може да не искате да ги носите наоколо и не всеки сценарий ги изисква. Ако някое от тези неща се отнася за вас, помислете за приближаване на обекта до нещо, което блокира светлината.
Ако сте в парк, може да помислите за преместване на обекта близо до дърво. Друга алтернатива може да бъде да преместите нещото, което искате да снимате, до сграда.
5. Използвайте софтуер за постпродукция
По-добре е да получите негативно запълване направо, когато правите снимката навън. Можете обаче също да промените как изглежда вашето изображение и да постигнете отрицателно запълване във фазата на постпродукция.
След като качите изображенията си на компютъра си, отворете избрания от вас софтуер за редактиране; независимо дали е Lightroom или Capture One. След като програмата се зареди, можете да настроите контраста, сенките и експозицията, за да получите желаните резултати.
Отрицателното запълване може да подобри вашата фотография, ако го използвате правилно
Отрицателното запълване не е толкова добре известно във фотографията, колкото други концепции, като теорията на цветовете. Но ако се научите да го използвате правилно, можете драстично да повишите качеството на снимките си и да накарате обектите да изскачат на фона.
Ако сте нов в негативното запълване, вероятно ще трябва да тренирате поне няколко месеца, преди да научите нещата. След като го направите обаче, ще имате много полезно умение, което можете да добавите към вашата кутия с инструменти за фотография.
Как да използвате теорията на цветовете, за да издигнете творческите си проекти
Прочетете Следващото
Свързани теми
- Творчески
- Съвети за фотография
- Съвети за редактиране на изображения
- Дигитална камера
За автора
Дани учи читателите на MUO за подобряване на тяхната фотография и творчество. Той е част от екипа от 2020 г. и също е един от нашите редактори.
Абонирайте се за нашия бюлетин
Присъединете се към нашия бюлетин за технически съвети, ревюта, безплатни електронни книги и ексклузивни оферти!
Щракнете тук, за да се абонирате