Vocal chops ви позволяват да превърнете вокалните си части в творчески елементи, които добавят интерес към песента. Нека ви покажем колко лесно е да ги създадете.

Vocal chops е термин, използван за описание на кратки, нарязани фрагменти от вокални аудио файлове или семпли. Те са често срещана характеристика в EDM и други музикални жанрове, тъй като добавят разнообразни и желани текстури.

Много от най-закачливите и популярни електронни песни включват вокални парчета като централна характеристика. Ще ви покажем някои от най-добрите начини за намиране или записване на добри вокали за нарязване и как да ги редактирате в поразителни вокални функции.

Изберете вашите вокални семпли за нарязване

Първата стъпка в правенето на вокални парчета е, разбира се, изборът на правилния аудиозапис или семпъл за нарязване. Като цяло вокалните семпли, които работят добре като вокални котлети, притежават определени тонални характеристики. Те често се състоят от следното:

  • Равен тон с малко вибрато или замах.
  • Отворени гласни звуци.
  • Малко или никакви съгласни.
instagram viewer

Не забравяйте, че тези черти служат само като общо ръководство и трябва да експериментирате, за да видите какви звуци и ефекти можете да произведете извън нормата. Нека разгледаме различните методи, които можете да приложите, за да получите правилните вокални аудио проби.

Запишете свои собствени вокални семпли

Записването на вашите собствени вокали, които да използвате като вокални семпли, е най-рентабилният начин да правите вокални парчета. Не се безпокойте, ако певческият ви глас не е повод за писане, определени вокални семпли наистина не изискват вокално обучение или опит. Ако някога сте ходили на зъболекар и сте издържали успешно теста, когато ви кажат да кажете „ааа“, значи сте повече от способни сами да произнесете някои основни вокални резки.

Сега, когато се опитвате да направите някои лично създадени вокални записи, важно е да имате приличен микрофон. Ако имате ограничен бюджет, проверете най-добрите USB микрофони за аудио продукция; ако имате още малко за инвестиране, разгледайте кой студиен микрофон е най-подходящ за вас. Ако не използвате USB микрофон, не забравяйте, че ще ви трябва входен монитор, за да свържете цялото си оборудване.

След като зададете темпото на проекта във вашата DAW, запишете някои основни гласни звуци с една или две ноти. Ако сте потребител на Mac, можете лесно запишете вашите вокали в GarageBand. Ще разгледаме инструментите за добавки, които можете да използвате по-късно, за да почистите тези основни вокални записи.

Използвайте сегменти от записани вокали

Един от най-често срещаните методи за създаване на вокални резки е преминаването през съществуващ вокален запис. Например куплетът, припевът или бриджът на записани преди това вокали.

Този метод може да бъде ограничителен, тъй като може да не сте се обучавали като певец или да имате възможност да записвате други вокалисти. Ако можете да прегледате съществуващите вокални записи, опитайте да намерите сегменти, които са тонално последователни и използват гласни звуци. Увеличете формата на вълната, за да идентифицирате по-добре и изберете сегмента, който искате.

Използвайте готови вокални семпли

Кредит за изображение: Снаждане

Ако лично записани вокали, направени от вас или друг вокалист, не са жизнеспособни, тогава можете да използвате интернет, за да намерите няколко готови за използване семпли от трети страни. Поглеждам в най-добрите уебсайтове за аудио проби където можете да стесните търсенето си с помощта на филтри. Обикновено можете да посочите темпото (BPM), което следвате, и дори ключа.

Не забравяйте, че можете да изберете или готови за използване вокални парчета, или мелодични и лирични вокални линии, които след това можете да конвертирате във вокални парчета.

Как да редактирате и нарязвате вашите вокали

След като имате добър кандидат за вокално нарязване пред себе си, дублирайте аудио региона, за да сте сигурни, и след това изрежете целия излишен звук около звука, който търсите. Общо правило при редактиране на вокали във вокални отрязъци е да запазите окончателната си нарязана версия хубава и кратка.

Не забравяйте да избледнеете началото и края на всеки аудио регион, за да избегнете изскачане и щракане. Ако сте потребител на Logic Pro, разгледайте как да избледнеете цялото си аудио за секунди.

За да поправите всички грешки във времето, увеличете формата на вълната на аудио региона, който искате да използвате, и се уверете, че началото на вокалното изрязване е подравнено към решетката и бийт във вашата DAW. Активирайте функцията за прилепване към мрежата, налична в повечето DAW, за бързо подравняване на вашите региони към мрежата.

Ако началото на вашия аудио файл включва дъх или тишина, тогава вашият аудио образец ще остане извън времето. Поправете това, като премахнете всички ненужни тишини от началото на вашите вокални проби.

Можете да увеличите максимално използването на прилепване към решетка, като зададете конкретни разделения на ноти, към които вашите аудио региони ще прилепват. Това не само осигурява подравняване на темпото, но също така ви позволява лесно да експериментирате с различни разположения на вашите вокални парчета. Например, задайте вашите аудио региони да прилепват към всяко деление на такта или 16-та нота (1/16), а след това може лесно да изпробва нови времена за вашите вокални семпли, като същевременно е идеално приведен в съответствие с вашия проект темпо.

Експериментирането неизбежно ще доведе до вълнуващи резултати. Можете също използвайте Flex Time в Logic Pro за бързо настройване и подравняване на вокалната ви партия.

След това можете да си представите и осъществите мелодична идея, да експериментирате с различни комбинации от гласни звуци, ритми и височини или да комбинирате тези методи. Вокалните семпли, които включват множество ритми и височини, често могат да бъдат разбити на съставни части, напр. отделни ноти или гласни звуци. След това те могат да бъдат слепени обратно по нови начини.

Това може да означава, че последните две ноти от вашия вокален образец се повтарят в края или първата нота се повтаря бързо като ефект на заекване в преход. Експериментирайте както с прости, така и с по-сложни комбинации, докато намерите нещо, което остава с вас.

Използвайте ефекти върху вашите нарязани вокали

Сред най-полезните ефекти, които можете да използвате върху вокалните резки, са плъгините за изместване на височината и формата.

Можеш използвайте Flex Pitch в Logic Pro за регулиране на височината на дадена аудио проба. Приставката Sampler на Logic може да направи същото, но корекциите на височината ще доведат до промени в скоростта. Повечето DAW предоставят плъгин за промяна на височината, който трябва да изпробвате. Експериментирайте с поставянето на вашия семпъл нагоре/надолу с октава (12 полутона) и други стойности на хармоничните ноти във връзка с тоналността на вашия проект.

Изместването на форманта променя хармоничното съдържание на даден тон и може да накара същата нота да звучи така, сякаш е изпята от бурундук или от най-дълбокия глас. Това може да направи мъжкия вокален сегмент да звучи по-женствено и обратното. Различните настройки на форманта могат да доведат до доста нечовешки, изкривени гласови звуци, които често служат като висококачествени аудио ефекти. Малкият AlterBoy на Soundtoy е един от най-добрите плъгини за изместване на височината и формата.

Не забравяйте да EQ вашите вокални семпли и да приложите някои вокални реверберационни ефекти за допълнително усещане за дълбочина и пространство. Ако искате да добавите допълнително острота към вашите гласови отбивки, погледнете различните видове аудио изкривяване. Типът и интензитетът на тези ефекти и всички други, които поставяте, трябва да съответстват на цялостния стил и звуковите цели на вашия проект.

Създавайте живи вокални текстури

Вокалните парчета са музикална съставка и текстура, които могат фундаментално да подобрят завладяването и качеството на вашите аудио проекти. След като сте избрали някои подходящи вокални семпли, които да накълцате от вашите собствени записи или семпли от трети страни, е време да ги оживите.

Превърнете семплите си в кратки клипове, включително отворени гласни звуци и затихване. След това добавете някои ефекти, както и преместване на височината и форманта за разнообразие от тонове и цветове. Експериментирайте с различни мелодични и ритмични комбинации и вашите творения могат да се превърнат в нещо незабравимо.