Езикът е сложен; на аниматорите от миналото наистина им се беше отрязала работата. След толкова години опити и грешки са разработени повече от няколко логически подхода към предизвикателството на анимацията на диалога.

Включването на тази логика в собствената ви работа е лесно. Ако вашият герой е добре проектиран и скриптът ви е на ваша страна, анимирането на речта се превръща в забавен пъзел за решаване.

Първи стъпки: Синхронизиране на устни в анимация

За да ви покажем какво имаме предвид, ще използваме Тими Търнър като наш прекрасен асистент. Стилистичната запазена марка на Бъч Хартман е странният му „плосък“ стил на анимация. Това е чудесно място да започнете, когато за първи път научите как да анимирате речта.

Ако някога сте виждали The Fairly Oddparents, вече знаете, че устата на Тими прави много повече от тази поза. Отделете малко време, за да извадите всеки звук, който знаете как да издадете, и нарисувайте една уста на Тими, съответстваща на всяка сричка.

Уау, това са много уста. Когато всички те са в една гигантска, произволна купчина, всичко изглежда като някаква бъркотия, нали?

instagram viewer

Вместо да гадаете, ловувате и кълвате, докато оживявате речта, трябва да опитате да го направите като професионалистите. Как? Първо, трябва да се организирате.

Въпреки че е напълно възможно да се анимира речта без план, има няколко инструмента, които можете да използвате, за да улесните преминаването през големи пачки диалог, които трябва да анимирате. Листовете на експозиция и диаграмите на устата са две от тях.

Какво представлява лист за експозиция в анимацията?

Експозиционните листове в анимация, наричани още X-листове или листове с наркотици, разбиват кадъра в рамки.

Подобно на персонала, използван за създаване на музика, те правят нематериалното ясно и лесно за възприемане от художника. Ако листът за експозиция следва предварително записан диалог, времето вече е установено. В този момент вие просто документирате казаното и колко кадъра трае всеки звук.

Листовете за експозиция на анимация предоставят колона за номер на кадър, действие и, разбира се, всеки чут диалог. Традиционните анимационни листове включват също бележки от камерите, които обясняват как трябва да се снима всеки куп клетки (в близък план или като широк кадър, например).

Ще бъдат включени и служебни подробности - името на шоуто, номера на епизода, сцената и номера на кадъра, както и аниматорът или аниматорите, отговорни за съдържанието на експонационния лист.

Концепцията е достатъчно ясна. Експозиционен лист картографира сцената. Всичко, което трябва да направите, е да следвате неговото поведение. Дори първото преминаване вероятно ще се доближи до марката, ако листът за експозиция е изготвен щателно и е последван до Т. Диалогът обикновено се разделя на буквата, особено в случай на „мързелив“ или драматичен говор.

Всичко, което трябва да направите, за да направите лист с експозиция, е да разгледате внимателно гласа си и да преминете през него дума по дума. Благодарение на софтуер за цифрова анимация и други творчески приложения, предназначени за видео, можете да направите това, като търкате с активиран звук. Можете да следите резултатите си на лист хартия или отделен файл в Excel или Google Sheets.

След като домашната работа е завършена, всичко, което трябва да продължите, е диаграма на устата.

Какво е диаграма на устата в анимацията?

Анимационната диаграма на устата може да се разглежда като „клавиатура“ на изрази за герой. Всеки от тях се използва за анимиране на различни фонетични звуци. С вашия лист за експониране в ръка, сглобяването на парчетата става лесно.

Тук ние организирахме репертоара на Тими в общ набор от изрази. Отчитането на всички тези групи обикновено ще бъде достатъчно за покриване на повечето обикновени нужди.

Този инструмент позволява на аниматора да изложи сцената в общ смисъл. След като цялата част от диалога е анимирана грубо, тя може да бъде допълнително усъвършенствана с междинни точки и дори оригинални ключови пози, за да се подчертаят важни моменти.

Ако се мъчите да разберете как да анимирате определени думи или произношения, имаме добра новина: всички имаме уста, които могат да служат като непосредствен източник на справочен материал. Понякога "О" може да се произнесе по -скоро като дълго "U" и трябва да бъде анимирано като такова.

В този пример ще забележите и малко съкращения в няколко категории. Понякога Тими е щастлив. Друг път Тими е тъжен. Последното нещо, което искате, е герой, сияещ от ухо до ухо, когато трябва да се чувства потиснат и в края на остроумието си. Подготовката за всички емоции, които вашият герой изпитва редовно, ви позволява да анимирате всяка сцена бързо и без проблеми.

Свързани: Какво е почистването в анимацията? Как да добавите тези довършителни щрихи

Сглобяване на парчетата заедно

В началото диалоговата анимация може да се почувства като неразгадаем кошмар. След като осъзнаете, че всички думи и звуци могат да бъдат анализирани в една от само няколко възможни уста за рисуване, задачата става много по -лесна за увиване на главата. Ако можете да го кажете, можете да го направите.

ДялТуителектронна поща
Какви са 12 -те принципа на анимацията на Disney?

12 -те принципа на анимацията на Дисни вдъхват живот на карикатурите. Научете какви са те и как могат да подобрят вашите анимации.

Прочетете Напред

Свързани теми
  • Творчески
  • Компютърна анимация
  • Дигитално изкуство
  • Анимационни филми
За автора
Ема Гарофало (61 статии са публикувани)

Ема Гарофало е писател в момента в Питсбърг, Пенсилвания. Когато не се труди на бюрото си в търсене на по -добро утре, тя обикновено може да бъде намерена зад камерата или в кухнята. Признат от критиката. Универсално презрен.

Още от Ема Гарофало

Абонирайте се за нашия бюлетин

Присъединете се към нашия бюлетин за технически съвети, рецензии, безплатни електронни книги и изключителни оферти!

Щракнете тук, за да се абонирате